雖然森山大道在松菸的展覽延期了，但今年還是有一檔台日友好展，叫〈南國風情 森山大道的台灣紀行〉。
森山大道很是知名，我對他的第一印象應該跟大部分的人一樣，是從他的《Stray Dog》開始，還有《Whore》和《Tights》系列。對我來說，他的攝影作品充滿張力，甚至到暴力的程度，就像是直接把一小杯高粱吞進去的感覺，但這也是森山大道的魅力，如此直接、簡單。
先前很幸運的分別在藝博會、亞紀畫廊和關渡美術館（題外話，看完關美館的展覽會比較清楚為什麼森山會選擇這樣的風格），不過這檔展覽很奇妙，雖然一樣是森山大道的風格（黑白、高反差），但這次的作品讓我覺得有點溫柔（嗯？），因此稍微整理了一下找到的資料和自己的想法：
1. 平穩的構圖
這次的構圖跟我們從眼睛看出去的視角相像，幾乎每張照片都有抓好水平，此外沒有劇烈的晃動感以及歪斜的視角。
怎麼說呢？可以想像劇烈的晃動和歪斜的視角就很像是警匪片中的追逐過程，是充滿緊張、急促和不安全這種的感覺；四平八穩的構圖則是有安定、平靜感，而貼近眼睛的視角則會讓觀者在看的時候，不會有那種越過自己安全距離不舒服感（像是有陌生人直接跟你臉貼著臉看你的感覺），這和跟以往看到的森山不同，不然就是我看得太少也說不定哈哈哈。
2. 題材內容
題材內容選得相當生活，像是菜市場的日常、看停靠在岸邊的渡輪、坐在車上往隧道出口拍的場景，或是從巷弄往101看的風景等等，都是我們的日常生活，而這次的內容也剛好跟我們相當貼近，所以會有種「我也有從這個角度看過這」、「這是我的生活樣貌之一」的想法，反而覺得很自己很貼近。
3.呈現方式
輸出的尺寸讓你覺得場景就在眼前（或是有讓你感覺到這是平常在拍紀錄照的樣貌），另外紙張也挑得不錯，可以輸出很細膩的感覺，而選擇不用畫框，直接跟作品面對面的方式，更是讓作品與生活的感觸變得更加貼近，當然裡頭還有許多小巧思，個人蠻喜歡的。
4.展場的燈光
相較於很直接地將燈光打在作品上面，造成的凝視的感覺，這次主辦單位是用相當廣角的燈，讓整個展場的變得明亮起來，將黑白的反差程度拉近許多，推薦異角藝術在臉書和Instagram分享的內容，有相當詳細的介紹。
5.黑色塊狀體以及顆粒感的錯覺
這部分算是我自己的感觸，因為森山的作品反差相當大，加上是黑白照片，對我來說這樣的元素映入眼中時，會讓我有種跟記憶交織的錯覺，並讓我在思考「原本的場景是長什麼樣子」和「我記憶中的場景變成什麼樣子」，算是相當有趣的感受。
結論就是看得很過癮，整體來說還蠻喜歡這次的展覽，喜歡作品呈現的感受，打光也非常用心，不會讓人覺得生氣。
展覽資訊
展覽地點：Gallery 101，110台北市信義區信義路五段7號1F(台北101辦公大樓)
展覽時間：2021/08/23~2021/09/24
每周一至周日早上十點至下午六點
免費公開參觀
（*請參照現場防疫規範依序參觀。）