今天抽空看了一檔IG網友的展覽，叫〈棄景之光合作用〉。
聽說這位gpx2000大大好像在拍攝廢墟的攝影圈非常有名，當初是因為朋友有在拍廢墟才聽到這位人物，
加上他有在爬山就開始追蹤他了。我個人還蠻喜歡他拍攝嵐山工作站的那些照片，只是沒有在這次的展覽中呈現不多（好可惜啊～）
先講結論
整體來說還蠻喜歡這次的展覽。喜歡作品呈現的感受，站在正前方觀看的時候，空間感很棒，有種親臨現場的感覺，另外光影的呈現讓我感受到這是有人生活過的場景，會讓我好奇有什麼樣的故事在裡頭（等有機會遇到作者再聊聊看吧）。再來是我喜歡的那件作品放在樓梯間，好希望他可以輸出大一點，應該更有張力（個人的心願）。
0826更新：後續作者有將該作品重新輸出成大尺寸了，作者很用心，觀感會更棒！
喜歡的部分
1. 生命力
大件的作品非常讓人有身歷其境的感覺，光影的搭配讓人覺得溫暖，而且帶有生命，這邊的生命包含人生活過的痕跡，以及該場所被大自然接收之後，植物的生命力。
2. 空間感
空間感拿捏得好才能讓人有身歷其境的感覺（透視原理的應用，經由角度的拿捏、鏡頭變形的控制和物件最終呈現的大小，讓你在看照片的時候，會有照片裡的景色就在面前的感覺（作者應該也有評估觀看的距離）。
3.輸出和紙張的挑選
雖然不清楚作者挑選材質的考量，但裡頭有感受到許多小巧思，像是稍微側身去看作品，會發現照片上有光的部分會反光，亮亮的感覺就像是那個時段的陽光灑落的樣子；另外稍微仔細看的森林裡的照片，背景因為有霧的關係，呈現出水彩的感覺，個人蠻喜歡的。
覺得被影響的部分
展場的燈光
展場的燈光很直接地打在作品上面，這時候就會看到油墨和紙張的反光很不講武德地閃到眼睛，在看作品的時候就會無法閱讀反光的那個區塊，會一直無法進去作品呈現的氛圍。這部分可以稍微調整一下燈的角度，或是在燈的面前罩上一塊黑色網布就會好很多。這部分是在觀展的時候個人覺得受干擾的地方，就當作是我毛比較多吧。
展覽資訊
時間：2021/08/15-09/19
地點：一口田合作社，新北市新店區福園街15-1號
